Профессиональные сообщества

Искусство

Участников: 831

 

 Дьячек  Валентина   ЛаврентьевнаУчитель музыки, искусства высшей квалификационной категории,  музыкальный руководитель клуба «Ритм»
МКОУ КСШ № 1 г. Каргат, Новосибирской области
  Из опыта работы учителя музыки

«Музыкальное воспитание – это не воспитание   музыканта, а прежде всего     воспитание человека»

       В. А. Сухомлинский. 

Музыка сопровождает меня с первых осознанных шагов  по жизни. Тихий, нежный напев маминой колыбельной, бодрый звук струн гитары, заливистые звуки гармони всегда звучат в моей душе, наполняя  восторженной радостью, которой хочется поделиться. Я была счастлива, изучая в музыкальной школе аккордеон, сольфеджио, музыкальную литературу,  с большим удовольствием осваивала струнные инструменты! И вот я приобрела профессию: преподаватель по классу аккордеона, руководитель самодеятельного оркестрового коллектива. Много лет я с увлечением обучала детей всем премудростям  музыкальных инструментов. Областные конкурсы, победы… Но жизнь внесла свои коррективы, и вот я учитель музыки, искусства! Я по-прежнему люблю свою работу и считаю это моё призвание, это моё состояние души. Свою деятельность в общеобразовательной школе начала с оформления кабинета. Появились стенды «Музыкальная палитра», «Звукландия», «Справочное бюро  почемучек», «Музыкальная азбука». По стенам разместились портреты композиторов, нашли свои места все музыкальные инструменты: от ударных шумовых до струнных, клавишных.  Дети говорят: «У Вас самый красивый кабинет».    Сегодня учитель музыки имеет особый статус, он призван нести детям культуру своим внешним и внутренним обликом, создавать атмосферу красоты и гармонии!
Переживая вместе с современниками эпоху духовного обнищания, засилья развлекательной  низкопробной массовой культуры, я  пересмотрела старые программы. Стараюсь находить новые интересные методы, с помощью которых я помогу открыть моим ученикам прекрасный мир искусства, его красоту и величие. Одним из эффективных  способов включения школьника в личностно-развивающую ситуацию является обращение к эмоционально-ценностному опыту учеников, их умению сопереживать. Развитие чувственного восприятия, способности к эмоционально-эстетической оценке произведения является важной составляющей моих уроков. Для этого использую огромный арсенал выразительных возможностей различных видов искусства: включение видеоряда изобразительного искусства, фрагментов оперных и балетных сцен, мультипликацию.  Учитывая возрастные особенности, особое внимание уделяю первоклассникам, которые делают свои первые шаги в освоении языка музыки. На уроках применяю игровые приемы обучения: «Повторялка», «Мелодическое эхо», «Угадай-ка, кто поет?», «Ожившие модели».
Различные импровизации, игры и упражнения на уроках способствуют музыкально-творческому саморазвитию учащихся: «На воображаемой гармошке», «Времена года в цвете и звуке», «Ищем рифмы», «Лиса и азбука» и другие. Разнообразие форм и методов работы, их умелое варьирование на уроках позволяет переключать внимание детей, поддерживать интерес к музыке. Урок музыки имеет большое значение в охране психологического здоровья детей. В моём арсенале имеется набор музыкальных произведений,  оказывающих психотерапевтическое воздействие на учащихся. Например, для уменьшения раздражительности включаю «Лунную сонату» Л. Бетховена или «Симфонию № 6», «Сентиментальный вальс» П. Чайковского, для уменьшения чувства неуверенности, тревоги – «Вальсы» И. Штрауса или «Марш Щелкунчика» П. Чайковского, для поднятия общего настроения – «Шутку» И. Баха, «Рондо» В. Моцарта.  Знакомясь с произведениями музыкальной классики,  с различными жанрами  музыки, я предлагаю ребятам нарисовать иллюстрацию, отталкиваясь от собственных музыкальных впечатлений, графически изобразить движение мелодии, составить концертную  программу, изученных  произведений,   изложить свои впечатления, размышления от прослушанного музыкального фрагмента не только в устной, но и письменной форме, написать  так называемое  мини-сочинение.  Такие творческие задания нравятся моим ученикам.   
Мне хотелось бы привести несколько примеров из таких творческих работ- сочинений учащихся    7-8-х классов. Мини- сочинения учащихся:
Ø  «Музыка В. Моцарта нравится мне тем, что она легкая, изящная, «летающая в облаках». Симфония соль минор понравилась мне особенно. Музыка проникает в душу настолько глубоко, что хочется напевать мелодию, танцевать…Мне кажется, что каждый человек должен познакомиться с его произведениями. (Занкович А.)Ø «Сегодня я слушал «Токкату и фугу ре минор» Иоганна Себастьяна Баха. Это небольшое произведение для органа. Токката (в переводе с итальянского) – музыкальная пьеса для клавишного инструмента в быстром движении и четком ритме. Фуга – это музыкальное произведение, основанное на многократном проведении одной и той же темы в разных голосах. Минор имеет  грустный оттенок музыки. Когда я слушал эту музыку, я представлял себе леса и горы с высоты птичьего полета.»  (Кряжиков И.)

Ø «Мне очень нравятся произведения многих композиторов – В. Моцарта, И. Баха, Л. Бетховена, М. Глинки.  Но особенно сильное впечатление на меня произвела «Токката и фуга ре минор» И.С. Баха. Исполняют его на  органе. Этот удивительно чувственный и мощный  инструмент передает всю величественность и красоту произведения. Что-то могучее слышится в этой музыке  И. С. Баха» (М. Килибаева)

Ø «Эта пьеса понравилась мне тем, что когда я слушала музыку, то представляла себе распускающийся бутон таинственного цветка. Из-за горы всходило солнце и освещало утреннюю Норвегию. Пастухи выгоняли скот на пастбище, звенели колокольчики, в небе проплывали огромные перистые облака. В этой музыке отражается великолепие природы, доброты и счастья людей»                                ( о пьесе Э. Грига «Утро» М. Килибаева)

 Очень интересно проходят уроки во взаимодействии различных видов искусства. Уроки музыки помогают накопить достаточно большой багаж музыкальных впечатлений, изучая образы народной, классической, современной музыки во взаимодополнении других видов искусства:  литература, живопись, кино. Ребята на конкретных примерах убеждаются,  как разные виды искусства помогают раскрыть тему, музыкальный образ.
 Примеры творческих заданий:  
Назови известные тебе произведения литературы, музыки, живописи, отражающие вечные темы. Какие это темы?
**Вечные темы, это темы о которых говорили, говорят и будут говорить всегда. Человечеству известно очень  много вечных тем, про это можно говорить бесконечно. Но я хочу рассмотреть одну из них, например любовь. Это самое раннее чувство. Любовь может быть разной: к Родине, семье, жизни… Одно из произведений музыки, отражающее тему любви – Соната № 14 /Лунная / Л. Бетховена. Композитор посвятил её своей ученице,  любимой девушке – Джульетте Гвиччарди.
В произведениях литературы эта тема раскрывается в повести И. С. Тургенева « Ася»,
 А. С. Пушкина «Дубровский». В поэме А. С. Пушкина «Руслан и Людмила» изображается любовь двух главных  героев, их преданность. А М. И. Глинка написал оперу «Руслан и Людмила» по сюжету поэмы А. С. Пушкина. В увертюре к опере М. Глинка рисует образы главных героев: Руслан – отважный, мужественный, храбрый, Людмила – женственная, красивая, нежная и любящая. Тема любви будет вечна всегда! Аликина Алёна, 8 класс.
 **На картине Р. Журавлёва «Молодожёны»  – крестьяне пришли в дом помещика за благославением. Это он по – хозяйски решал, кому быть счастливым. Нежный поцелуй молодожёнов создает в картине тёплый и радостный день, полного счастья…
А вот другая картина  Алексея Гавриловича Венецианова « Жнецы». На руку милой девушки сели бабочки. Парень – жнец положил  голову на плечо девушки и стал наблюдать. Но ведь бабочек – то две, они – прекрасная  пара, как этот парень с девушкой, такие добрые, не сделавшие им вреда. Летите, летите, но скажите, какая вы прекрасная пара!
Любовь – это вечная тема, которая никогда не умрёт в произведениях искусства, она будет веять миротворением, добром и счастьем.
В музыке композиторы тоже обращались к этой чудесной теме. Л. Бетховен написал Сонату № 14, которую он посвятил Джульетте Гвиччарди. В художественном фильме Э. Рязанова « Жестокий романс» звучит песня « Любовь – волшебная страна». Музыку написал Андрей Петров. Эта песня очень затронула мою душу.
Свое сочинение я  закончу тем, что «любовь – величайшее счастье, доступное человеку. Она должна служить началом возвышенного и благородного в отношении двух людей. Сколько бы о ней ни было сказано слов, написано музыки, спето песен, никогда не иссякнет эта вечная и вечно юная тема – Л Ю Б О В Ь». /Боголюбов Л. Н. /         Кубекин Михаил, 8 класс.
«Вечная тема – любовь»

 Любовь, любовь – гласит преданье -
 Союз души с душой родной –
 Их съединенье, сочетанье,
 И роковое их слиянье.
 И… поединок роковой.    ( Ф. И. Тютчев.)
Самое светлое из чувств, во все времена люди писали и говорили о ней. Она давала людям вдохновение и человек рвался творить, творить, творить!
О. любви неистовый разбег,
Жизнь, что обжигает и тревожит!
Человек, когда он человек,
Без любви на свете жить не может!
Слушать музыку о любви можно очень долго. В ней, как правило, скрывается нежность, мягкость, теплота. Медленный темп придает музыке выразительность, спокойствие. Картины, посвященные любви, содержат в себе теплые тона, тонкость. Такие писатели и поэты как А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, И. Тургенев, Ф. И. Тютчев в своих произведениях использовали нежные слова для выражения чувства любви. Например:
Мне грустно и легко,
Печаль моя светла:
Печаль моя полна тобою,
Тобой, одной тобой…    (  А. С. Пушкин.)

В русских народных песнях тоже содержится эта тема.
Ах ты, девка, девка красная!
Не ходи, девка, молода замуж;
Ты спроси, девка, отца, матери,
Отца, матери, роду племени:
Нако те, девка, ума – разума,
Ума – разума, приданова.
Всего о любви рассказать не может никто. Но все- таки о ней говорят, пишут, поют постоянно с вдохновением и прекрасно!  
  Калабухова Ирина, 8 класс.

 

**Любовь, наверное, самое загадочное из человеческих чувств. Если задаться целью прочитать все, что написано о любви, человеку не хватило бы всей жизни.
Тема любви неисчерпаема: любовь к Родине, любовь к матери, отцовская любовь, любовь к музыке, любовь к жизни…Сколько музыкальных, литературных произведений создано на тему «О любви»!
Немецкий композитор Людвиг ван Бетховен создал великолепное произведение «Лунная соната» и посвятил его Джульетте Гвиччарди. Плавная, тихая , задумчивая мелодия 1 части сонаты рассказывает нам о трепетном отношении композитора к своей возлюбленной, о его неразделенной любви.
Сегодня очень много песен о любви звучит на отечественной эстраде. Хотелось бы, чтобы эти песни о возвышенном человеческом чувстве были наполнены глубоким смысловым содержанием и дарили нам свою теплоту, душевное спокойствие.
В литературе тему о любви раскрывают такие писатели: И. Тургенев /Ася/,  А. Чехов /О любви/,  А. Пушкин /Капитанская дочка/,  У. Шекспир /Ромео и Джульетта/,  Л. Толстой /После бала/.  На мой взгляд,  даже в самом простом произведении Куприна /Куст сирени/ присутствует тема любви между двумя супругами, которые много лет живут вместе и поддерживают друг друга в тяжелые для них минуты. В произведениях, перечисленных мною, есть ответная и безответная, есть чистая и светлая, есть искренняя и беззаветная и наконец  ВЕЧНАЯ ЛЮБОВЬ!      Прокопенко Ю.  8 класс.

Назови твое любимое произведение. Где и когда ты услышал его впервые?

Мое любимое произведение – песня «Непогода». Музыку написал замечательный современный композитор Максим Дунаевский на стихи Н. Олева.
Прямой смысл этой песни заключается в том, что природа так многообразна и непредсказуема!
Просыпаешься утром - светит солнце, а через час солнце сменяет сильный дождь, от которого никуда не укрыться, гроза, молния. Раскаты грома нагоняют страх. «Грома грозные раскаты от восхода до заката» и ты с грустью смотришь вдаль, с надеждой, что кто-то тебя ждет в такой момент погоды, в момент такого каприза природы «кто-то ищет тебя среди дождя». Но все это лишь явления природы. Если сравнить с жизнью на Земле, то можно заметить, что у каждого человека она, как зебра полосатая: белая полоса сменяет черную и наоборот. Сначала ты счастлив, все хорошо! Но приходит момент каких-то трудностей. Человеку необходимо уметь преодолевать их. В своей жизни он падает, ползет, карабкается вверх и снова идет. Важно поставить себе цель и попытаться ее достичь. Дождь в жизни все льет и льет, тебе плохо, но знай, что все будет хорошо, нужно держаться. Ведь все преграды преодолимы! Меняй в корне свое настроение с ливнями и грозами (боль и обиды) на тихое, синее, спокойное море.   Назарова Ю., Орешко С.  8 класс

Впечатления о музыке В. Лаурушаса «В путь».

Что я чувствую, слыша это произведение? Я слышу, как что - то отрывается от места, летит, бежит, едет… Очень похоже на поезд. Я услышал, как он дважды останавливался.
Но тут был ещё один образ, образ человека, опаздывающего на поезд. Он видит, что поезд отходит от платформы, пытается его догнать, надеясь, что кто-то его заметит и дернет стоп-кран. Но, увы. Слаба его попытка. 
Мне это напомнило чёрную и белую полосы человека. Иногда удача улыбается, иногда отворачивается. Может тот человек успел запрыгнуть на «поезд жизни»? Надежда всегда оправдывает себя.       
 Нефедьев Д.  7 класс                                  

Размышления о музыке В. Лаурушаса «В путь»

В произведении представлена, даже не представлена, а детально описана жизнь человека. Не великого философа или мыслителя, не короля или военноначальника, а обычного человека, такого как мы, я и ты, он или она.
А знаете ли вы, когда человек видит жизнь сущим адом, она и будет адом, раем – будет раем. Если кругом – будет кругом, или прямой, да хоть квадратом! Всё зависит только от нас!
А этот человек думает, что вся его жизнь – это сплошная беготня, непрекращающийся кросс или забег. Он заперся в своём мирке и носу из него не кажет. Лишь когда музыка немного замедлила, затихла, человек вдруг увидел за окном мир за горизонтом своего бытия. Он впервые увидел, как красиво вокруг! Вот распустилась яблоня, а вот дурманя пахнет сирень! …   Но снова бег, бег…и серый дождь…
Жизнь этого человека, к сожалению, вернулась в накатанную колею.    
 Губарева Е., 7 класс

Деятельность учителя музыки и детей во внеурочное время должна осуществляться на единых принципах и вести к цели музыкального образования. Сущность внеклассных занятий музыкой вижу в процессе общения с искусством. Любая форма приобщения к музыке не должна носить узкоспециальный или дидактический характер. Любые навыки и умения должны выступать подспорьем воспитания музыкальной культуры как части всей духовной культуры.
Созданный мною по возрастным категориям и интересам музыкальный клуб «Ритм» включает: ансамбль русских народных инструментов «Камертон», вокальную группу среднего и старшего звена «Гармония», инструментальный «Веселые музыканты». Занятия направлены на развитие и раскрытие творческого потенциала, на повышение исполнительской (практической) культуры и мастерства юных талантов. Царящий дух живого образного искусства, атмосфера сотрудничества, содружества, сотворчества, возвышение детей до всевозможных вершин – вот характерные черты занятий искусством в «Ритме». Музыкальное образование здесь разворачивается как воспитание у детей искусства слушать и слышать, оно позволяет шире раскрыть артистические качества детей с высокой познавательной активностью. Для того, чтобы импровизировать,  фантазировать, нужно увидеть, услышать, получить впечатления и удержать их в памяти. Чем больше знаний, богаче опыт, разнообразнее впечатления,- тем больше возможностей для комбинации образов и создания новых. Участники клуба «Ритм» являются активными  во всех мероприятиях школы: «День учителя», «День матери», «Осенний бал»,  «Новый год», «День святого Валентина», «Весенняя Неделя Добра», «Золотой росток», «Последний звонок» и ежегодного районного конкурса патриотической песни «Я люблю тебя, Россия!».
Я никогда не представляла и не мыслила свою профессиональную деятельность вне музыкального искусства. И на  своих уроках  я стараюсь  научить своих воспитанников не только полюбить его, сделать неотъемлемой частью своей жизни, но и научиться размышлять о ней, творить, импровизировать! По своей удивительной способности вызывать в человеке чувство фантазии,  искусство занимает первое место!   А предмет музыки, искусства, как никакой другой, располагает возможностями для созидания и творчества!

        
0


Вход